Mesajul despre ap Borodin este scurt. Datele principale ale vieții și activității
Biografie
Medicină și chimie
Creativitate muzicală
Figura publica
Adrese din Sankt Petersburg
Viață de familie
Lucrări majore
Lucrări pentru pian
Lucrări pentru orchestră
Concerte
Muzică de cameră
Romance și cântece
Alexandru Porfirievici Borodin(31 octombrie (12 noiembrie) 1833 - 15 februarie (27), 1887 - chimist și compozitor rus.
Biografie
Tineret
Alexander Porfiryevich Borodin s-a născut la Sankt Petersburg la 31 octombrie (12 noiembrie 1833) dintr-o relație extraconjugală a prințului Luka Stepanovici Gedevanishvili (1772-1840) în vârstă de 62 de ani și Evdokia Konstantinovna Antonova, în vârstă de 25 de ani, iar la naștere era înregistrat ca fiul servitorului prințului - Porfiry Ionovich Borodin și soția sa Tatyana Grigorievna.
Până la vârsta de 7 ani, băiatul a fost iobag al tatălui său, care, înainte de moartea sa în 1840, i-a dat fiului său libertatea și a cumpărat o casă cu patru etaje pentru el și Evdokia Konstantinovna, care era căsătorită cu medicul militar Kleineke. În prima jumătate a secolului al XIX-lea, relațiile extraconjugale nu au fost făcute publicitate, așa că numele părinților au fost ascunse, iar băiatul nelegitim a fost prezentat ca nepotul lui Evdokia Konstantinovna.
Datorită experienței sale, care nu i-a permis să intre în gimnaziu, Borodin a fost școlar acasă la toate disciplinele cursului de gimnaziu, a studiat germană și franceză și a primit o educație excelentă.
Deja în copilărie și-a descoperit talentul muzical, la vârsta de 9 ani a scris prima sa piesă - polca „Helen”. A studiat la instrumente muzicale - mai întâi la flaut și pian, iar de la 13 ani - violoncel. În același timp, a creat prima sa operă muzicală serioasă - un concert pentru flaut și pian.
La vârsta de 10 ani, a devenit interesat de chimie, care de-a lungul anilor s-a transformat dintr-un hobby în munca sa de viață.
Cu toate acestea, studiile în știință și învățământul superior au fost îngreunate de aceeași origine „ilegală” a tânărului, care, în lipsa unei posibilități legale de schimbare a statutului social, a forțat mama lui Borodin și soțul ei să folosească departamentul funcționarilor din Camera Trezoreriei Tver să-și înscrie fiul în a treia breaslă a comercianților Novotorzhskoe.
În 1850, „comerciantul” Alexander Borodin, în vârstă de șaptesprezece ani, a intrat ca voluntar la Academia Medico-chirurgicală, de la care a absolvit în decembrie 1856. În timp ce studia medicina, Borodin a continuat să studieze chimia sub îndrumarea lui N. N. Zinin.
Medicină și chimie
În martie 1857, tânărul medic a fost numit rezident la Spitalul Terestru al doilea militar, unde l-a întâlnit pe ofițerul Modest Mussorgsky, care era tratat.
În 1868, Borodin și-a luat doctoratul în medicină, după ce a efectuat cercetări chimice și a susținut o disertație pe tema „Despre analogia acidului fosforic și arsenic în relațiile chimice și toxicologice”.
În 1858, Consiliul Științific Medical Militar l-a trimis pe Borodin la Soligalich pentru a studia compoziția apelor minerale din clinica hidropatică fondată în 1841 de către comerciantul V. A. Kokorev. Raportul asupra lucrării, publicat în ziarul Moskovskie Vedomosti în 1859, a devenit o adevărată lucrare științifică despre balneologie, care a adus autorului o largă faimă.
În 1859-1862, Borodin și-a îmbunătățit cunoștințele în domeniul medicinei și chimiei în străinătate - în Germania (Universitatea Heidelberg), Italia și Franța, la întoarcere primind funcția de conferențiar la Academia Medico-chirurgicală.
Din 1863 - profesor la Catedra de Chimie la Academia Silvică.
Din 1864 - un profesor obișnuit, din 1874 - șeful unui laborator de chimie, iar din 1877 - un academician al Academiei Medico-Chirurgicale.
A.P. Borodin este un student și cel mai apropiat colaborator al remarcabilului chimist Nikolai Zinin, cu care a devenit membru fondator al Societății Ruse de Chimie în 1868.
Autor a peste 40 de lucrări despre chimie. A.P. Borodin a fost cel care a descoperit metoda de producere a acizilor grași substituiți cu brom prin acțiunea bromului asupra sărurilor de argint ale acizilor, cunoscută sub numele de reacția Borodin-Hunsdiecker, a fost primul din lume (în 1862) care a obținut un compus organofluorinat - fluorură de benzoil, a efectuat un studiu al acetaldehidei, a descris aldolul și reacția chimică de condensare aldolică.
Creativitate muzicală
În timp ce studia încă la Academia de Medicină-Chirurgie, Borodin a început să scrie romane, piese pentru pian și ansambluri instrumentale de cameră, ceea ce l-a nemulțumit pe supervizorul său Zinin, care credea că muzica interferează cu munca științifică serioasă. Din acest motiv, în timpul stagiului său în străinătate, Borodin, care nu a renunțat la creativitatea muzicală, a fost nevoit să o ascundă colegilor săi.
La întoarcerea în Rusia în 1862, l-a întâlnit pe compozitorul Mily Balakirev și s-a alăturat cercului său - „Mighty Handful”. Sub influența lui M. A. Balakirev, V. V. Stasov și a altor participanți la această asociație creativă, orientarea muzicală și estetică a opiniilor lui Borodin a fost determinată ca un adept al școlii naționale ruse de muzică și un adept al lui Mihail Glinka. A.P. Borodin a fost un membru activ al cercului Belyaev.
În opera muzicală a lui Borodin, tema măreției poporului rus, patriotismul și dragostea de libertate se aude clar, combinând amploarea epică și masculinitatea cu lirismul profund.
Moștenirea creativă a lui Borodin, care a combinat activitățile științifice și didactice cu slujirea artei, este relativ mică ca volum, dar a adus o contribuție cea mai valoroasă la vistieria clasicilor muzicali ruși.
Opera „Prințul Igor” este recunoscută pe bună dreptate drept cea mai importantă lucrare a lui Borodin, care este un exemplu de epopee eroică națională în muzică. Autorul a lucrat la opera principală a vieții sale timp de 18 ani, dar opera nu a fost niciodată terminată: după moartea lui Borodin, opera a fost finalizată și orchestrată pe baza materialelor lui Borodin de compozitorii Nikolai Rimsky-Korsakov și Alexander Glazunov. Afișată în 1890 la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg, opera, remarcată prin integritatea monumentală a imaginilor sale, puterea și amploarea scenelor corale populare și strălucirea colorării naționale în tradiția operei epice a lui Glinka „Ruslan și Lyudmila, ” a avut un mare succes și rămâne una dintre capodoperele până în zilele noastre.art operă internă.
A.P. Borodin este, de asemenea, considerat unul dintre fondatorii genurilor clasice de simfonie și cvartet din Rusia.
Prima simfonie a lui Borodin, scrisă în 1867 și lansată concomitent cu primele lucrări simfonice ale lui Rimski-Korsakov și P. I. Ceaikovski, a marcat începutul direcției eroic-epic a simfonismului rus. Simfonia a doua („Bogatyrskaya”) a compozitorului, scrisă în 1876, este recunoscută drept culmea simfonismului epic rusesc și mondial.
Printre cele mai bune lucrări instrumentale de cameră se numără primul și al doilea cvartet, prezentate iubitorilor de muzică în 1879 și 1881.
Borodin nu este doar un maestru al muzicii instrumentale, ci și un artist subtil al versurilor vocale de cameră, un exemplu izbitor al căruia este elegia „Pentru țărmurile patriei îndepărtate” după cuvintele lui A. S. Pușkin. Compozitorul a fost primul care a introdus imagini ale epopeei eroice rusești în romantism și, odată cu ele, ideile de eliberare din anii 1860 (de exemplu, în lucrările „Prițesa adormită”, „Cântecul pădurii întunecate”) și a fost, de asemenea, autorul unor cântece satirice și pline de umor („Aroganță”, etc. .).
Opera originală a lui A.P. Borodin s-a remarcat prin pătrunderea sa profundă în structura atât a cântecului popular rus, cât și a muzicii popoarelor din Orient (în opera „Prințul Igor”, filmul simfonic „În Asia Centrală” și alte lucrări simfonice ) și a avut un impact vizibil asupra compozitorilor ruși și străini. Tradițiile muzicii sale au fost continuate de compozitorii sovietici (Serghei Prokofiev, Yuri Shaporin, Georgy Sviridov, Aram Khachaturian etc.).
Figura publica
Meritul lui Borodin pentru societate este participarea sa activă la crearea și dezvoltarea oportunităților pentru femei de a primi studii superioare în Rusia: a fost unul dintre organizatorii și profesorii cursurilor medicale pentru femei, unde a predat între 1872 și 1887.
Borodin a dedicat timp considerabil lucrului cu studenții și, folosindu-și autoritatea, i-a apărat de persecuția politică a autorităților în perioada de după asasinarea împăratului Alexandru al II-lea.
Lucrările muzicale ale lui Borodin au avut o mare importanță pentru recunoașterea internațională a culturii ruse, datorită căreia el însuși a câștigat faima mondială tocmai ca compozitor, și nu ca om de știință, căruia i-a dedicat cea mai mare parte a vieții sale.
Adrese din Sankt Petersburg
- 1850-1856 - bloc apartament, strada Bocharnaya, 49;
Viață de familie
În vara anului 1861, la Heidelberg, Borodin a întâlnit-o pe talentata pianistă Ekaterina Sergeevna Protopopova, care venise la tratament și în a cărei spectacol a auzit pentru prima dată lucrările lui Chopin și Schumann. În toamnă, starea de sănătate a Protopopovei s-a înrăutățit, iar ea a continuat tratamentul în Italia. Borodin a găsit ocazia să o urmeze la Pisa fără a-și întrerupe cercetările chimice și acolo au fost obținuți pentru prima dată compușii organofluorinați și au fost efectuate alte lucrări care i-au adus omului de știință faima mondială. În același timp, Borodin și Protopopova au decis să se căsătorească, dar la întoarcerea în Rusia, din lipsă de bani, nunta a trebuit să fie amânată, iar nunta a avut loc în 1863. Problemele financiare au bântuit familia pentru tot restul vieții, forțându-l pe Borodin să muncească din greu - predând la Academia Silvică și traducând literatură străină.
Din cauza unei boli cronice grave (astm), soția lui Alexander Porfiryevich nu a suportat climatul din Sankt Petersburg și a trăit mult timp cu rude la Moscova. Nu erau copii în familie.
A.P. Borodin, care locuia la Sankt Petersburg, a murit brusc de inima zdrobită la 15 (27) februarie 1887, la vârsta de 53 de ani.
Memorie
În memoria remarcabilului om de știință și compozitor au fost numiți următoarele:
- Cvartetul de stat numit după A.P. Borodin
- Străzile din Borodin în multe localități din Rusia și alte țări
- Sanatoriu numit după A.P. Borodin din Soligalich, regiunea Kostroma
- Sala de adunări numită după A.P. Borodin de la Universitatea Rusă de Tehnologie Chimică numită după. D. I. Mendeleev
- Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin din Sankt Petersburg.
- Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin nr. 89 din Moscova.
- Școala de muzică pentru copii numită după A.P. Borodin nr. 17 din Smolensk
Lucrări majore
Lucrări pentru pian
- Helene-Polka (1843)
- Recviem
- Mica Suită(1885; orchestrată de A. Glazunov)
- În mănăstire
- Intermezzo
- Mazurca
- Mazurca
- Visele
- Serenadă
- Nocturnă
Lucrări pentru orchestră
- Simfonia nr. 1 în mi bemol major
- Adagio. Allegro
- Scherzo. Prestissimo
- Andante
- Allegro molto vivo
- Allegro
- Scherzo. Prestissimo
- Andante
- Finala. Allegro
- Moderato assai. Poco piu mosso
- Scherzo. Vivo
Concerte
- Concertul pentru flaut și pian și orchestră (1847), pierdut
Muzică de cameră
- Sonata pentru violoncel și pian în si minor (1860)
- Cvintet cu pian în do minor (1862)
- Trio cu pian în re major (1860-61)
- Trio de coarde (1847), pierdut
- Trio de coarde (1852-1856)
- Trio de coarde (1855; neterminat)
- Andantino
- Trio de coarde (1850-1860)
- Cvartetul de coarde nr. 1 în la major
- moderato. Allegro
- Andante con moto
- Scherzo. Prestissimo
- Andante. Allegro risoluto
- Cvartetul de coarde nr. 2 în re major
- Allegro moderato
- Scherzo. Allegro
- Nu turno. Andante
- Final. Andante. Vivace
- Scherzo pentru cvartet de coarde (1882)
- Serenata alla spagnola pentru cvartet de coarde (1886)
- Cvartet pentru flaut, oboi, violă și violoncel (1852-1856)
- Cvintet de coarde în fa major (1853-1854)
- Sextet în re minor (1860-1861; au supraviețuit doar două mișcări)
Opere
- Bogatyrs (1878)
- Mireasa Țarului(1867-1868, schițe, pierdut)
- Mlada(1872, Actul IV; Actele rămase au fost scrise de C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky și L. Minkus)
- Prințul Igor(editat și completat de N. A. Rimsky-Korsakov și A. Glazunov)
Cel mai faimos număr este dansuri polovtsiene.
Romance și cântece
- melodie arabă. Cuvinte de A. Borodin
- Pentru țărmurile patriei îndepărtate. Cuvinte de A. Pușkin
- Din lacrimile mele. Cuvinte de G. Heine
- Frumos pescar. Cuvinte de G. Heine (pentru voce, violoncel și pian)
- Mare. Baladă. Cuvinte de A. Borodin
- Printesa marii. Cuvinte de A. Borodin
- Cântecele mele sunt pline de otravă. Cuvinte de G. Heine
- Cântecul pădurii întunecate (Cântec vechi). Cuvinte de A. Borodin
- Fecioara drăguță s-a îndrăgostit... (pentru voce, violoncel și pian)
- Ascultați, prieteni, cântecul meu (pentru voce, violoncel și pian)
- Aroganţă. Cuvinte de A.K. Tolstoi
- Printesa adormita. Basm. Cuvinte de A. Borodin
- În casele oamenilor. Cântec. Cuvinte de N. Nekrasov
- Notă falsă. Romantism. Cuvinte de A. Borodin
- De ce ești devreme, zori mic... Cântec
- Minunata gradina. Romantism. Cuvinte de C.G.
(1833-87)
Compozitor rus, chimist, persoană publică. A primit o educație diversă acasă, inclusiv educație muzicală. Absolvent al Academiei de Medicină-Chirurgie din Sankt Petersburg (1856). Doctor în Medicină (1858). Profesor (din 1864), șef al catedrei de chimie (din 1874), academician (1877) al Academiei Medico-Chirurgicale. Unul dintre organizatorii (1872) și profesorii (până în 1885) a cursurilor de medicină pentru femei. Prietenia cu oamenii de știință progresiste - D. I. Mendeleev, I. M. Sechenov, N. N. Zinin (profesorul lui Borodin) și alții, precum și studiul articolelor lui V. G. Belinsky și A. I. Herzen au contribuit la formarea unor opinii sociale avansate Borodin - un educator al anilor șaizeci. A dedicat mult timp muzicii, stăpânind independent arta compoziției. În anii 1860. a devenit membru al „Mighty Handful”. Sub influența lui M. A. Balakirev, V. V. Stasov, precum și comunicarea cu A. S. Dargomyzhsky, s-au dezvoltat concepțiile muzicale și estetice ale lui Borodin ca adept al lui M. I. Glinka. În acești ani s-a scris simfonia I, opera-farsă „Bogatyrs” (parodia unei opere pseudo-istorice), romantismul „Prițesa adormită” etc.. Mare angajament față de munca științifică și pedagogică și în același timp. cerinţele mari de timp pentru creativitatea compozitorului au determinat durata de lucru pentru fiecare piesă muzicală. Astfel, muzica simfoniei a 2-a (numită mai târziu „Bogatyrskaya” de Stasov) a fost scrisă în principal în 2 ani, dar finalizarea partiturii a necesitat încă câțiva ani. Borodin a lucrat la opera „Prințul Igor” timp de 18 ani (nu a fost finalizată, a fost finalizată pe baza materialelor lui Borodin și, în plus, a fost orchestrată de N. A. Rimsky-Korsakov și A. K. Glazunov).
Moștenirea creativă a lui Borodin este mică ca volum. Scrierile sale au întruchipat dragostea pentru patria sa, ideea măreției poporului rus și dragostea pentru libertate. Centrul, locul în muzica lui Borodin este ocupat de imagini eroice ale istoriei Rusiei, epopeea eroică, la care a apelat pentru a înțelege modernitatea. Borodin combină amploarea epică cu lirismul profund. Versurile lui sunt curajoase, echilibrate și în același timp pasionale, tremurătoare. Împreună cu percepția sa sensibilă asupra caracterului folclorului muzical rusesc, compozitorul a înțeles muzica popoarelor din Orient. În lucrările sale, imaginile rusești și orientale coexistă - captivante, pline de beatitudine și războinice.
Nu numai conținutul figurativ, ci și întregul stil muzical al lui Borodin este caracterizat de epopee. Dramaturgia muzicală a operelor sale se bazează pe principiul dezvoltării pe îndelete a materialului muzical, a unei lungi ședințe într-o stare emoțională. Melodiile sunt apropiate de cântecele populare rituale rusești (în structura și caracteristicile lor modale). Trăsăturile distinctive ale metodei lui Borodin sunt, bazate pe muzica populară, o reproducere generalizată a trăsăturilor sale caracteristice prin imagini muzicale originale; lipsa citatelor folclorice; utilizarea formelor clasice. Limbajul armonic, care este practic diatonic (deși compozitorul folosește și un cromatism rafinat), se caracterizează prin bogăția melodică, provenind din polifonia subvocală populară rusă.
Cea mai semnificativă lucrare a lui Borodin, un exemplu de epopee națională eroică în muzică, este opera „Prințul Igor” (bazată pe „Povestea campaniei lui Igor”). Combină caracteristicile operei epice și ale dramei muzicale populare istorice. Borodin este unul dintre creatorii simfoniei clasice rusești. Simfoniile sale (prima a fost scrisă concomitent cu primele exemple ale acestui gen de N. A. Rimsky-Korsakov și P. I. Ceaikovski) au marcat direcția eroic-epică în simfonia rusă, culmea căreia a fost a 2-a simfonie. Borodin a fost și unul dintre creatorii cvartetului clasic rusesc (al 2-lea cvartet de coarde se remarcă în special prin lirismul său). Borodin a fost, de asemenea, un inovator în domeniul versurilor vocale de cameră. El a fost primul care a introdus în romantism imagini ale epicului eroic rusesc. Alături de romanțe-balade epice („The Sea”, „Song of the Dark Forest”), a scris și cântece satirice. Un artist subtil al romantismului, el a creat elegia „Pentru țărmurile patriei îndepărtate”, care este unică prin profunzimea și tragedia sentimentului și nobleței de expresie. Creativitatea strălucitoare și originală a lui Borodin a avut un impact fructuos asupra muzicii ulterioare rusești, precum și străine.
eseuri:
opere
Bogatyri (operă-farsă, 1867, Teatrul Bolșoi, Moscova), Mlada (operă-balet, actul IV, 1872), Prințul Igor (libret de Borodin după „Povestea campaniei lui Igor”, 1890, Teatrul Mariinsky, Sankt Petersburg );
pentru orchestra-
3 simfonii (nr. 1, Es-dur, 1867; nr. 2, Bogatyrskaya, h-moll, 1876; nr. 3, a-moll, 1887, neterminat, părțile 1 și 2 înregistrate din memorie și orchestrate de A. K. . Glazunov), tablou muzical În Asia Centrală (A-dur, 1880);
ansambluri instrumentale de camera -
trio de coarde pe tema melodiei „Cum te-am supărat” (sol minor, 1854-55), trio de coarde (Bolșoi, G-dur, până în 1862), trio cu pian (D-dur, până în 1862), coarde cvintet (f-moll, până în 1862), sextet de coarde (d-moll, 1860-61), cvintet cu pian (c-moll, 1862), 2 cvartete de coarde (A-dur, 1879; D-dur, 1881), Serenade în stilul spaniol din Quartet B-la-f (compunere colectivă, 1886) etc.;
pentru pian 2 maini -
Patetic Adagio (Ca-major, 1849), Mica suită (1885), Scherzo (Ca-major, 1885) etc.; pentru pian 3 mâini - Polka, Mazurka, Marș funerar și Requiem din Parafrază pe o temă neschimbată (compoziție colectivă de Borodin, N. A. Rimsky-Korsakov, Ts. A. Cui, A. K. Lyadov, 1878);
pentru pian 4 maini -
Scherzo (E-dur, 1861), Tarantela (D-dur, 1862) etc.;
Frumoasa fecioară a căzut din dragoste, Ascultă, prieteni, cântecul meu. De ce ești devreme, zori mic (anii 50), Pescară frumoasă (1854-55), după cuvintele lui Borodin - Prințesa adormită (1867), Prințesa mării (1868), Cântecul pădurii întunecate (1868), Notă falsă (1868), Marea (1870), Cântecele mele sunt pline de otravă (1868), Din lacrimile mele (1871), Melodie arabă (1881), Pentru țărmurile unei patrii îndepărtate (cuvinte de A. S. Pușkin, 1881), În casele oamenilor (cuvinte de N A. Nekrasova, 1881), Aroganță (cuvinte de A.K. Tolstoi, 1884-85), Grădina minunată (Septain, 1885);
ansamblu vocal-
cvartet vocal masculin neînsoțit Serenada a patru domni către o singură doamnă (cuvinte de Borodin, 1868-72).
Luka Gedianova. Mama lui Alexandru, Avdotya Konstantinovna Antonova, era fiica unui simplu soldat. Născut în afara căsătoriei, Alexandru a fost înregistrat ca fiul slujitorului Gedianov, Porfiry Borodin.
Alexander Borodin a fost educat acasă. A cântat la flaut, pian și violoncel.
În 1856, Borodin a absolvit Academia Medico-chirurgicală din Sankt Petersburg (acum Academia Medicală Militară S.M. Kirov). În 1858 a primit titlul de doctor în medicină.
La scurt timp după absolvirea academiei și finalizarea experienței medicale obligatorii, Borodin a început mulți ani de cercetare în domeniul chimiei organice, care i-au adus faima în Rusia și în străinătate. După ce și-a susținut teza de doctorat, în 1859 a plecat într-o călătorie științifică în străinătate. Borodin a petrecut trei ani în Germania, Franța și Italia.
Din 1862 a fost conferențiar, din 1864 a fost profesor titular, iar din 1877 a fost academician al Academiei Medico-Chirurgicale.
În 1872-1887 a predat un curs de chimie la cursurile de medicină pentru femei din Sankt Petersburg, dintre care a fost unul dintre organizatori.
În 1868 a devenit unul dintre fondatorii Societății Ruse de Chimie.
1. Corul și orchestra Teatrului Academic de Stat Bolșoi al URSS interpretează „Dansul Polovtsian” din opera lui Borodin „Prințul Igor”. Directori de cor: Alexander Rybnov, Alexander Khazanov. Dirijată de Mark Ermler. Înregistrare din 1969.
2. Orchestra Simfonică Academică de Stat a URSS, condusă de Svetlanov, interpretează Simfonia nr. 2 a lui Borodin în si minor „Bogatyrskaya”" . Inregistrat in 1983.
3. și 4. Cvartetul Borodin - Rostislav Dubinsky— Vioara I, Yaroslav Alexandrov— Vioara a 2-a, Dmitri Shebalin— viola, Valentin Berlinsky— violoncel— interpretează fragmente din cvartetul în re major I. Allegro moderato și III. Nu turno. Andante.
La 12 noiembrie 1833, în orașul Sankt Petersburg, fiica unui soldat, Avdotia Antonova, a născut un băiat dintr-o relație extraconjugală cu prințul Luka Gedianov. Prințul, urmând obiceiurile, l-a înregistrat pe nou-născut ca fiu al valetului său Porfiry Borodin și, de asemenea, a insistat ca copilul să fie botezat Alexandru. Pentru Luka Stepanovici, în vârstă de șaizeci de ani, acest băiat era atât bucurie, cât și distracție, la fel ca, într-adevăr, întreaga aventură cu Dunyasha, în vârstă de douăzeci și cinci de ani. S-a întâlnit cu Avdotya Konstantinovna într-una dintre serile de dans și, îndrăgostindu-se, a luat-o pe fată la locul lui. Nu s-a vorbit despre căsătorie - prințul avea o soție legală la Moscova și, în ciuda faptului că nu a locuit cu ea de mult timp, nu a existat nicio modalitate de a rupe relația.
De la tatăl său, care aparținea unei vechi familii nobiliare care datează de prinții georgieni din Imereți, Alexandru Borodin a moștenit un aspect expresiv și un aspect oriental. Copilul nu a avut probleme din cauza ilegitimității, și-a numit doar propria mamă „mătușă” - pentru oaspeții casei, Sasha era nepotul Antonovei. Cu toate acestea, această măsură conspirativă a fost mai mult decât compensată de dragostea maternă de foc - Avdotya Konstantinovna era atât de frică de fiul ei, încât până la vârsta de cincisprezece ani, l-a purtat de mână peste drum, astfel încât „Sasha să nu fie zdrobită de cai. ” În 1839, Luka Stepanovici, dorind să îi ofere amantei sale o poziție în societate, a organizat o căsătorie fictivă pentru ea cu Christian Kleineke, care a servit ca medic militar. Cu puțin timp înainte de moartea sa în 1843, Gedianov a „semnat” libertatea fiului său și, de asemenea, l-a binecuvântat oferindu-i o moștenire de familie - icoana Sfântului Nicolae din Myra.
Alexander Borodin a crescut ca un băiat „liniștit, calm și oarecum absent”. Rudele, ca prin înțelegere, l-au sfătuit pe Antonova să nu cheltuiască bani pentru educația copilului - el creștea, spun ei, slab, bolnav și, cel mai probabil, nu va dura mult. Cu toate acestea, Avdotya Konstantinovna a făcut urechea surdă la astfel de „sfaturi” și, știți, l-a angajat pe băiat diverși profesori, pe care Alexandru i-a uimit cu memoria și diligența sa fenomenală. Apropo, interesul lui pentru muzică a apărut încă din copilărie. Împreună cu Bonna, a vizitat adesea terenul de paradă Semenovsky și a ascultat orchestra de acolo, iar la întoarcerea acasă s-a așezat la pian și a ales marșurile militare după ureche. Când mama a aflat despre asta, a angajat un soldat din orchestra regimentului Semenovsky, care l-a învățat pe Alexandru să cânte la flaut. Și profesorul de germană i-a dat lecții de pian. Din fascinația mea pentru lumea sunetelor a apărut în mod natural nevoia de a compune muzică. În 1849, talentul tânărului compozitor a fost remarcat nu numai de rudele sale, ci și de critici - prin eforturile „mătușii” au fost publicate mai multe piese ale lui Borodin: o fantezie pentru pian, un studiu „Flow” și un Adagio patetic.
Cu toate acestea, Sasha avea și un alt hobby - chimia. Totul a început destul de inocent - cu studierea manualelor și crearea artificiilor. Dar, după câțiva ani, adolescentul a fost atât de implicat în experimente chimice încât, potrivit martorilor oculari, „nu doar camera lui, ci aproape întregul apartament a fost plin cu poțiuni chimice, replică și borcane”. Avdotya Konstantinovna s-a uitat la „trucurile” fiului ei cu dezaprobare: ce se întâmplă dacă toată casa arde din cauza lor?! În plus, familia era teribil de enervată de mirosul de chimicale.
În 1850, Alexandru a împlinit șaptesprezece ani. Și oricât de minunată ar fi fost educația lui acasă, fostul „omul din curte” nu putea conta pe continuarea studiilor. Cu toate acestea, Antonova energică și iute la minte a găsit o cale de ieșire înscriindu-și fiul în clasa de comercianți Novotorzhsk a breslei a treia pentru mită. În același an, după ce a promovat toate examenele de înmatriculare la gimnaziu, Borodin a devenit student voluntar la facultatea de medicină a Academiei de medicină-chirurgie. Până la mijlocul secolului al XIX-lea, această instituție a fost unul dintre centrele gândirii rusești ale științelor naturale. În mare parte, oamenii de rând au studiat aici, iar Alexander Porfiryevich s-a simțit ca unul de-al lui în fraternitatea studențească. Cu entuziasm, tânărul a început să studieze cristalografia și zoologia, anatomia și botanica. Într-o zi, din cauza zelului său educațional, aproape că a murit. În al doilea an, Borodin a trebuit să disece un cadavru cu vertebre putrede. Pentru a explora cât de adânc a mâncat boala în coloana vertebrală, și-a băgat degetul mijlociu în gaură. În același timp, unul dintre oasele subțiri i-a săpat sub unghie. Tânărul a primit o infecție cadaverică și a fost tratat în spital pentru o lungă perioadă de timp.
Trebuie remarcat faptul că interesul reînnoit pentru medicină nu a putut înlocui pasiunea de lungă durată a lui Alexander Porfiryevich pentru chimie. La Academie, tânărul a ascultat prelegerile remarcabilului chimist rus Nikolai Zinin, iar acasă a continuat să efectueze experimente. Abia în al treilea an de studii, timidul și delicatul Borodin a îndrăznit să-i ceară lui Nikolai Nikolaevici permisiunea de a lucra cu studenți seniori în laboratorul de chimie. La început, Zinin l-a tratat cu neîncredere, dar diligența tânărului, manipularea pricepută a reactanților și cunoștințele remarcabile ale subiectului au schimbat părerile mentorului. Câteva luni mai târziu, studentul „imprudent” a fost invitat în laboratorul de acasă al profesorului. Alexander Porfiryevich își amintește: „A veni la Nikolai Nikolaevici pentru a face o analiză însemna să luăm prânzul cu el ca prieten, să bem ceai și, pe lângă informații prețioase referitoare la analiză, să dai cu dezinvoltură o grămadă de instrucțiuni despre zoologie, fizică, chimie, matematică și anatomie comparată.”
De-a lungul timpului, profesorul a început să-și vadă succesorul în Borodin. A fost cu atât mai trist pentru el să afle că un tânăr talentat își irosește pasiunea spirituală pentru a inventa romante - tocmai în acea perioadă Alexander Porfiryevich a scris mai multe lucrări muzicale. Zinin a fost atât de supărat încât i-a reproșat public studentului că a urmărit două păsări dintr-o piatră. Cu toate acestea, Borodin nu a avut curajul să renunțe la muzică. A participat la întâlnirile muzicale ale unui fan al muzicii de cameră, oficialul Ivan Gavrushkevich, și i-a plăcut să cânte rolul celui de-al doilea violoncel în ansamblurile de acasă. În același timp, tânărul a studiat abilitățile de compoziție, familiarizându-se cu formele de sonată și compunerea fugilor. Ulterior, Borodin a spus că „Îmi datorez educația muzicală, în afară de o anumită pregătire la violoncel, flaut și pian, doar mie...”.
În ciuda performanței sale academice excelente la momentul absolvirii la sfârșitul anului 1855, Alexandru Porfiryevich a primit doar un certificat de merit. Motivul a fost decizia profesorului de lege, care credea că tânărul repostea prea liber pasaje din Sfintele Scripturi. Cu toate acestea, în martie 1856, Borodin, printre cei mai buni studenți, a fost repartizat la Spitalul Terestru al II-lea militar ca rezident și a fost numit și asistent în departamentul de patologie generală și terapie generală a clinicii Zdecauer și Besser. Este interesant că profesorul Zdekauer l-a rugat să i se alăture chiar înainte ca tânărul să absolve Academia, spunând că tânărul „cu talente excelente se distinge printr-o dragoste deosebită pentru știință”. Atât el, cât și colegii săi nu aveau nicio îndoială că Alexander Porfirevici va deveni un medic remarcabil. Totuși, din primele zile spitalul a început să-l întristeze pe tânăr. Impresia sumbră a muncii s-a intensificat atunci când au fost livrați pacienți grav bolnavi - adevăratul test pentru Borodin a fost datoria când trebuia să salveze țărani pedepsiți de spitzrutens. Colegul său a remarcat că, cu Alexandru, anterior cu sânge rece, „la vederea unor lambouri de piele atârnând în bucăți, a leșinat de trei ori”.
În august 1857, viitorul compozitor a vizitat pentru prima dată în străinătate. Împreună cu medicul oftalmolog Ivan Kabat, a participat la congresul internațional al oftalmologilor de la Paris. La întoarcerea acasă, Borodin s-a mutat la departamentul de chimie al lui Zinin, iar în mai 1858 a devenit doctor în medicină. Este curios că pentru prima dată la Academie disertația sa a fost scrisă și prezentată în limba rusă (înainte de aceasta, susținerea se ținea în latină). Și la sfârșitul anilor 1850, Alexander Porfirievich a efectuat un studiu al structurii atomice a amarinelor, care a trezit interesul oamenilor de știință de seamă. În toamna anului 1859, s-a hotărât trimiterea în străinătate a chimistului promițător pentru pregătire ulterioară.
Destinația finală a călătoriei de mai multe zile a lui Borodin a fost orașul german Heidelberg, renumit pentru universitatea sa. În acel an, acolo s-a adunat o mare colonie rusă, Borodin a scris acasă: „Tocmai am ajuns la hotelul în care toți oamenii noștri luau prânzul... La table d’hôte i-am întâlnit pe Mendeleev, Sechenov și mulți alții...”. După ce și-a găsit un apartament, Borodin s-a aruncat cu capul în cap în muncă. Își petrecea zilele făcând experimente în laborator. Obiectul cercetării sale a fost reactivul zincetil, din care a obținut în scurt timp butanul de hidrocarbură. În timpul orelor de odihnă, din care Alexander Porfiryevich nu avea prea multe, el, care nu suporta prima societate germană, comunica cu compatrioții săi. Cei mai apropiați prieteni ai lui Borodin au fost Mendeleev, Sechenov, Savich și Olevinsky, care au format coloana vertebrală a frăției chimiștilor din Heidelberg. Uneori, Alexander Porfiryevich, ca pe o glumă, își „tratează” prietenii cu arii italiene la modă, ascunzând în același timp cât de serioasă era pasiunea lui pentru muzică. Dar în mesajele sale către mama sa, el nu s-a ascuns și a descris în detaliu modul în care compunea în mod regulat cvintete, cvartete și duete cu muzicieni locali.
În toamna anului 1860, Mendeleev, Borodin și vizitatorul Zinin au participat la Congresul internațional al chimiștilor de la Karlsruhe, iar pentru iarnă Alexandru s-a mutat la Paris și a lucrat în laboratorul celebrului chimist Charles Wurtz. În Franța, a luat și câteva lecții de la suflătorii de sticlă pentru a-și face el însuși pahare, cilindri și baloane. În primăvara anului 1861, Borodin a vizitat Italia, inspectând o fabrică de producere a acidului boric și adunând o colecție de lave din Vezuviu pentru Academie. După aceasta, s-a întors la Heidelberg, unde în același timp a sosit pianista Ekaterina Protopopova pentru tratament. Talentele fetei în muzică au fost atât de remarcabile, încât studentul lui Chopin, Schulgof, și studentul lui Liszt, Shpakovski, au fost de acord să-i dea lecții gratuite, dacă Catherine nu ar renunța la studii. Alexandru Porfirevici, mânat de curiozitate, a mers cu prietenii săi să o cunoască. Fata nu le-a refuzat invitaților plăcerea de a interpreta una dintre lucrările lui Chopin. Din acea seară, Katya și Alexander au devenit inseparabili. Apropo, Borodin era considerat un mire de invidiat - plin de spirit, galant, spectaculos, în ascensiune a carierei sale științifice. Dar eforturile disperate ale cochetelor de a-i atrage atenția s-au izbit de zidul politeței reci. Ekaterina Protopopova a fost diferită - nu a încercat să mulțumească, nu s-a sfiit. Cântând muzică împreună și plimbându-se prin periferia Heidelbergului și-au făcut treaba - fără să observe, Borodin și Protopopova s-au îndrăgostit unul de celălalt. La sfârșitul verii au explicat, dar fericirea lor nu a durat mult - fata suferea de tuberculoză și deja în septembrie sănătatea ei s-a deteriorat brusc. Medicii l-au sfătuit pe îngrijorat Alexander Porfiryevich să-și ducă imediat mireasa în clime mai calde.
Tinerii au petrecut toată toamna și iarna în orașul Pisa, unde chimiștii Tassinari și De Luca i-au oferit cu amabilitate lui Borodin utilizarea laboratorului lor. Tinerii au rămas în străinătate până în septembrie 1862, după care s-au întors în Rusia. Evenimentele de nuntă au trebuit să fie amânate până anul viitor - până la acel moment construcția noii clădiri a Academiei Medical-chirurgicale, în care lui Alexandru Porfiryevici i s-a promis un apartament, ar fi trebuit să fie finalizată. Katya a mers să-și vadă mama la Moscova, iar Borodin, confirmat ca profesor adjunct, s-a cufundat în treburile oficiale. Salariul profesorului asociat era de șapte sute de ruble pe an, iar Borodin, realizând că este imposibil să-și întrețină familia în mod adecvat cu acești bani, a început să caute un loc de muncă cu fracțiune de normă. Acestea au fost găsite curând - omul de știință a început să traducă cărți științifice și, de asemenea, a început să predea un curs de chimie la două academii: Mikhailovskaya Artillery și Lesnaya.
La sfârșitul toamnei anului 1862, la o seară muzicală organizată de medicul Serghei Botkin (celebratul terapeut era un muzician amator și cânta la violoncel), a avut loc cunoștința fatidică a lui Alexander Porfiryevich cu compozitorul Mily Balakirev. Acesta din urmă conducea până atunci un grup de tineri compozitori, care includea Modest Mussorgsky, Nikolai Rimsky-Korsakov și Cesar Cui. Toți se considerau campioni ai artei naționale rusești, fiind oponenți ai „partidului german”. Întâlnirea cu Balakirev a adus o revoluție în Alexandru. Prea exigent cu el însuși, își considera munca de amator, dar Mily Alekseevich l-a făcut pe Borodin să creadă că muzica era chemarea lui. Rezultatul conversațiilor nu a întârziat să apară - Alexander Porfiryevich a conceput o simfonie.
În aprilie 1863, Borodin și Protopopova s-au căsătorit. Prin dorința lor reciprocă, nu s-au ținut sărbători de nuntă, iar evenimentul a fost sărbătorit în cercul familiei. Până în toamnă, cuplul s-a mutat în sfârșit în apartamentul promis, nu departe de Podul Liteiny. De remarcat că apartamentele cu patru camere au fost izbitoare prin amenajarea lor stupidă, ceea ce a cauzat ulterior locuitorilor lor multe neplăceri. Camerele erau adiacente sălilor de clasă și laboratoarelor de chimie, deschizându-se tot pe un coridor comun în care personalul Academiei, profesorii sau studenții puteau fi găsit la orice oră a zilei. Cu toate acestea, nu a fost posibil să îmbunătățim viața din alt motiv - tânăra soție s-a dovedit a fi o gospodină inutilă.
În 1864, Zinin a devenit director de lucrări chimice, iar Borodin a primit titlul de profesor obișnuit și a preluat toate treburile laboratorului și departamentului. În ciuda volumului său enorm de muncă, el nu a renunțat la propriile sale cercetări, concentrându-se pe produsele de compactare a aldehidelor. Lucrând cu studenți în același laborator (omul de știință nu avea propriul birou), s-a bucurat de mare dragoste printre ei. Unul dintre ei își amintea: „Borodin a fost întotdeauna gata să întrerupă orice lucru din propria sa activitate fără iritare, fără nerăbdare, pentru a răspunde la întrebările propuse... Fiecare putea să-l abordeze cu propriile considerații, probleme, idei, fără teama de neglijare. , primire arogantă sau refuz. Rarele lui izbucniri de iritare au fost cauzate doar de o atitudine neglijentă față de această problemă...”
Fiind la cheremul muncii de laborator, Alexander Porfiryevich nu a putut să se apropie de pian timp de câteva săptămâni, ceea ce i-a supărat extrem de „muzicieni” care l-au implorat pe „alchimist” (porecla lui Borodin) să preia partitura. Omul de știință însuși s-a numit în glumă „muzician de duminică”, deoarece de cele mai multe ori dădea frâu liber scrisului său în weekend. În zilele lucrătoare, numai boala îl putea forța să se distragă de la știință. O mărturie interesantă despre modul în care Alexander Porfiryevich s-a concentrat asupra muncii a fost lăsată de soția sa Ekaterina Sergeevna: „În astfel de momente a zburat departe de pământ. Putea să stea zece ore la rând, nu putea să doarmă deloc, nu putea să ia prânzul. Și când am ieșit, nu am putut reveni la normal mult timp. Atunci nu ai putea să-l întrebi nimic, cu siguranță i-ar răspunde nepotrivit.” Deși încet, lucrările la Prima Simfonie continuau să avanseze. Autorul a arătat prietenilor piesele terminate ale partiturii, ascultând cu trepidare comentariile critice. Cu toate acestea, mult mai des Borodin a fost bombardat cu complimente entuziaste. La sfârşitul anului 1866 simfonia a fost finalizată. Cercul s-a bucurat - odată cu lucrarea s-a născut un alt compozitor rus remarcabil!
Anii 1860 au fost cei mai fericiți din viața lui Alexander Porfiryevich. Cariera sa științifică a avut succes - a reușit să obțină acid izocapric din alcoolul izocapric. În același timp, Borodin, împreună cu alți oameni de știință renumiți ai naturii, a luat parte la crearea Societății Ruse de Chimie, care a fost deschisă în 1868. În 1867, Alexander Porfiryevich a „amestecat” opereta „Eroii”, care a ridiculizat convențiile. și clișee ale operelor lui Verdi, Rossini și Meyerbeer. Rezultatul a fost un colaj muzical destul de spiritual, îndreptat împotriva dominației „străinilor” în muzica rusă. Prima victorie majoră a lui Borodin ca compozitor a avut loc la începutul lunii ianuarie 1869 și a fost asociată cu interpretarea simfoniei sale între zidurile Palatului Mihailovski la un concert al Societății Muzicale Ruse. Balakirev, care a stat la standul dirijorului în acea seară, și-a amintit: „Toate părțile au stârnit o simpatie caldă din partea publicului, iar după final, autorul a fost convocat de mai multe ori”. Inspirat de succes, Borodin a decis imediat să scrie Simfonia a II-a, dar în aprilie a trecut la un plan mai grandios - o operă. După o lungă căutare de „comploturi rusești”, criticul Vladimir Stasov i-a oferit un scenariu bazat pe „Povestea campaniei lui Igor”. Compozitorul a răspuns: „Îmi place foarte mult acest complot, dar va fi posibil? Nu știu, dar mi-e frică de lupi și nu intru în pădure. Voi încerca".
Fondatorii Societății Ruse de Chimie. 1868
Energia naturală a lui Alexander Porfiryevich este surprinzătoare, ceea ce a fost suficient pentru viața nebună pe care a trebuit să o ducă. Era necesar să existe o putere cu adevărat eroică pentru a gestiona totul - să compune, să țină prelegeri, să desfășoare experimente, să susțină examene, să te întâlnești cu „chimiști” și „muziști”, să participi la întâlniri academice, să comanzi echipamente de laborator, să întocmești rapoarte și rapoarte. pentru Academie și mai desfășoară încă o duzină lipsiți de orice sens al treburilor cuprinse în atribuțiile sale oficiale. Borodin însuși a scris: „Nu observ cum trece timpul. Când vine sâmbăta, mă întreb unde a mers săptămâna asta; Se pare că ieri a fost luni...” Viața de familie a omului de știință nu s-a dezvoltat așa cum a visat cândva. Alexander Porfiryevich a iubit-o cu pasiune pe Ekaterina Sergeevna, dar au fost despărțiți multă vreme - soția sa nu a suportat clima umedă din Sankt Petersburg și a preferat să stea la Moscova toată primăvara, vara și toamna. În efortul de a „vorbi” melancoliei, compozitorul i-a scris aproape în fiecare zi. Mesajele sale au arătat clar frustrare și tristețe: „Și ce fel de existență fără adăpost este aceasta? La fel ca niște bătrâni, burlaci căsătoriți...” Când a venit iarna mult așteptată, iubita lui Katenka s-a mutat la Sankt Petersburg, dar odată cu apariția ei haosul din casă a crescut. Ea a încercat sincer să amenajeze apartamentul, dar eforturile ei agitate nu au adăugat niciun confort sau ordine. Printre altele, Ekaterina Sergeevna a dus un stil de viață nocturn și s-a culcat nu mai devreme de ora patru dimineața, împiedicându-și soțul să se odihnească. Starea de sănătate a lui „Katenka” i-a cauzat și lui Borodin multe probleme. Pacienta însăși nici nu s-a gândit să aibă grijă de ea însăși - a fumat mult și a mers desculță pe podeaua rece, ceea ce a condus compozitorul în disperare, deoarece cu plămânii ei părea o adevărată sinucidere.
Alexandru Porfirevici nu a fost niciodată interesat de politică, dar a urmărit îndeaproape ce se întâmplă în țară. Simpatiile lui erau de partea taberei democratice. În 1870, Borodin a compus balada „Marea” pe baza propriilor poeme, care era despre un tânăr revoluționar care se întorcea acasă din exil și moare pe țărmurile natale în timpul unei furtuni. Aluzia la realitate era atât de evidentă încât cenzorii cu siguranță ar fi interzis-o. Borodin, realizând acest lucru, a mutat acțiunea în trecut, făcând din eroul din „Marea” un tânăr care navighează acasă cu prada. Cu toate acestea, spiritul rebel a fost reținut în baladă și a devenit foarte popular în rândul tinerilor. În același timp, Simfonia a II-a, care a fost compusă cu mult timp în urmă în capul compozitorului, a căpătat forma sa finală și a primit ulterior numele Stasov „Bogatyrskaya”. Până în primăvara anului 1872, Alexander Porfiryevich a înregistrat-o într-o versiune pentru pian.
În mai 1872, la o reuniune a Societății Ruse de Chimie, Borodin a vorbit despre modul în care, în experimente cu acetaldehidă, a obținut o nouă substanță - aldolul. Această reacție a fost numită condensare aldolică, chimistul a văzut un viitor mare pentru ea, dar a refuzat cercetările suplimentare după ce a aflat că francezul Charles Wurtz lucra la un subiect similar. La toate întrebările: „De ce?”, Alexander Porfirievich a răspuns cu amărăciune: „Laboratorul meu abia există și nu am asistenți, și totuși Wurtz lucrează cu douăzeci de mâini și are fonduri enorme”. Apropo, omul de știință s-a confruntat în mod regulat cu o lipsă de angajați, reactivi, instrumente și bani. S-a ajuns la punctul în care a trebuit să angajeze personal suplimentar în laborator pe cheltuiala lui sau să-și vândă argintul, astfel încât studenții să poată efectua cercetări chimice. Astfel, fără tragere de inimă, Borodin a revenit la studiul amarinelor, care îi atrasese atenția încă din anii 1850. Dar, în ciuda dificultăților, de-a lungul timpului s-a format o întreagă școală științifică în jurul lui Alexandru Porfirevici. În vara anului 1873, el și studenții săi au participat la cel de-al patrulea Congres al naturaliștilor ruși, ținut la Kazan. Această călătorie s-a dovedit a fi un triumf, Borodin a scris acasă: „Au fost multe rapoarte interesante în secțiunea chimică, iar printre ele ale mele, voi spune fără să mă laud, au fost printre cele mai proeminente... Acest lucru a avansat mult laboratorul nostru în părerea chimiștilor și a nechimiștilor.”
În noiembrie 1872 s-au deschis cursurile de medicină și obstetrică pentru femei la Sankt Petersburg la Academia Medico-Chirurgicală. La organizația lor au luat parte oameni de știință proeminenți precum Mendeleev, Beketov, Sechenov, Botkin și Borodin. În plus, Alexander Porfiryevich a fost desemnat să predea chimie studenților. Cu toate acestea, problema nu s-a limitat doar la prelegeri - omul de știință plin de inimă s-a angajat să aibă grijă de studenții, protejându-le de atacurile oamenilor obișnuiți și ale oficialităților, obținându-le burse și ajutându-le să-și găsească de lucru după absolvire. În calitate de trezorier al Societății, în beneficiul studenților cursurilor pedagogice și medicale, a organizat concerte de seară pentru strângerea de fonduri. Mulți ani mai târziu, foștii studenți, amintindu-și cu căldură de profesor, și-au remarcat obiceiul amuzant în timpul prelegerilor de a li se adresa nu prin nume și prenume, ci „după vocea lor” - contralto, mezzo-soprano, soprană...
În 1874, Nikolai Zinin a demisionat, iar Alexander Porfirievich a condus departamentul de chimie a Academiei de medicină-chirurgie. Volumul de muncă a crescut considerabil, dar absorbit de activități sociale și legat de rutina academică, Borodin a reușit să-și găsească timp pentru muzică. În 1874 s-a întors să lucreze la operă, în timp ce compunea simultan Primul Cvartet de coarde și finalizează Simfonia a II-a. Cel mai bine a fost scris într-o perioadă în care compozitorul nu se simțea bine și nu mergea la muncă. Alexander Porfiryevich a remarcat cu bunăvoință: „Pe această bază, camarazii mei muzicali, contrar obiceiului, îmi doresc în mod constant boală...”
Este necesar să rețineți uimitoarea capacitate de răspuns a lui Borodin - în ciuda situației financiare înghesuite, el și soția sa au încercat să ofere ajutor tuturor celor care au cerut acest lucru. Rimsky-Korsakov a amintit: „Apartamentul lor a servit adesea drept refugiu pentru diverse rude, vizitatori sau săraci, bolnavi sau chiar nebuni. Și Borodin s-a agitat cu ei, i-a tratat, i-a dus la spitale, i-a vizitat acolo. ...Adesea era imposibil să cânți la pian, pentru că cineva dormea în camera alăturată... Alexandru Porfirievici însuși dormea puțin, dar putea dormi oriunde și pe orice. Putea să ia prânzul de două ori pe zi sau să nu ia prânzul deloc. Ambele i s-au întâmplat des.” Sentimentul parental necheltuit (Borodinii nu au avut niciodată proprii copii) a fost revărsat asupra participanților la curs, studenților și elevilor - cuplul a luat patru fete pentru sprijin. În plus, Alexander Dianin, studentul lor preferat, viitorul succesor al lui Alexander Porfiryevich în afacerile departamentului, a trăit cu ei ca un fiu spiritual.
În timpul vacanțelor de vară din anii 1870, Borodinii au încercat să părăsească orașul. Cuplului i-a plăcut mai ales în provincia Vladimir din satul Davydovo, unde au locuit trei sezoane din 1877 până în 1879. Intoxicați de libertate, având pentru o dată ocazia să organizeze ziua după bunul plac, Alexandru Porfirevici a improvizat la pian, scria ore în șir la birou sau , îmbrăcat cu cizme țărănești și cămașă țărănească, îi ajuta pe țărani să scoată fânul.
A. P. Borodin. Portret de Ilya Repin (1888)
În primăvara anului 1877, Borodin a fost ales academician, iar vara, împreună cu studenții săi Goldstein și Dianin, s-au dus la Universitatea din Jena, unde „puii” săi intenționau să scrie disertații. O călătorie în Germania i-a adus compozitorului o cunoaștere memorabilă cu Franz Liszt. Remarcabilului pianist virtuoz al secolului al XIX-lea i-au plăcut atât de mult lucrările lui Borodin, încât a început să le popularizeze în Germania. Alexandru Porfirievich însuși s-a întors în patria sa și în iarna lui 1879 a început ultima sa lucrare științifică - dezvoltarea unei metode de determinare a azotului în uree.
La începutul anilor 1880, talentele lui Borodin au fost dezvăluite în toată splendoarea lor. A câștigat un nume în cercurile științifice ale Europei și Rusiei, a fost cunoscut ca autor de romanțe și simfonii frumoase. În 1880, compozitorul a prezentat poemul simfonic „În Asia Centrală”, care a uimit publicul cu imaginile pitorești ale muzicii. Al doilea cvartet de coarde al lui Borodin, scris în 1881 și dedicat soției sale, s-a dovedit a fi mai puțin de succes - a primit recunoașterea binemeritată abia după moartea autorului. În general, activitatea sa creativă a început să se estompeze - un sentiment de oboseală a crescut și, în plus, Alexander Porfiryevich a fost acum distras de la scoruri nu numai prin serviciu, ci și prin participarea la diferite organizații publice. Borodin a preluat munca cu orchestra simfonică și corul studenților, pe care el însuși le-a organizat la Academie. Pierderile personale au afectat și averea compozitorului - Zinin a murit în 1880, iar prietenul său apropiat Mussorgsky a murit în 1881.
Politicile lui Alexandru al III-lea, care a urcat pe tron în primăvara anului 1881, au pus țara înapoi. Represiunile poliției împotriva studenților au atins o amploare fără precedent. Autoritățile au acordat o atenție deosebită institutelor de științe ale naturii, care erau considerate terenuri de reproducere pentru ideile dăunătoare și gândirea liberă. Alexander Porfiryevich ia tratat pe studenții aflați în necazuri cu grija părintească, grăbindu-se să-i salveze în orice moment al zilei. Compozitorul Mihail Ippolitov-Ivanov a spus: „Într-o noapte de februarie, la ora două dimineața, a sunat clopoțelul lui Ilyinsky și a apărut Alexandru Porfirievici, înghețat până în ultimul moment posibil și acoperit de zăpadă. Rezultă că de la ora opt seara a condus cu un taxi prin instituții, căutându-l pe unul dintre arestați. ...Acest lucru a fost făcut fără nicio pretenție, dintr-un pur simț al filantropiei.” Și în 1882, cursurile medicale pentru femei au fost desființate. Până la sfârșit, Borodin a luptat pentru „cauza educației femeilor”, dar după ce în 1885 a avut ocazia să observe „ruina” finală a cursurilor de laborator chimic, a renunțat.
În vara anului 1885, compozitorul, la invitația marelui său admirator, contesa Louise de Mercy-Argenteau, care a organizat concerte rusești în Belgia, a plecat în străinătate. Alegând momentul potrivit, Borodin a vizitat Liszt în Weimar, iar apoi a locuit în castelul Argenteau. Primirea călduroasă pe care i-au dat-o belgienii l-a determinat pe compozitor să scrie romanța „The Wonderful Garden”. Fericit și odihnit, s-a întors în Rusia, unde totul s-a repezit din nou pe traseul bine uzat. Prietenii lui l-au repezit prin operă, certandu-l pentru încetineala lui, iar Alexander Porfirevici a devenit iritat ca răspuns - vârtejul fără sens și fără sfârșit al lucrurilor a început să-i pună nervii. Din ce în ce mai mult, a început să se gândească la pensionare, dar omul de știință a înțeles perfect că, de îndată ce va ieși la pensie, va trebui să plece imediat în locuri „unde este mai ieftin”, deoarece nu putea locui la pensia unui profesor din Sankt Petersburg. și „nu poți obține pâine din muzică.”
În iarna anului 1886, compozitorul a călătorit pentru ultima oară în străinătate, iar împreună cu Cesar Cui a participat la deschiderea unui nou ciclu de concerte rusești. Și în iunie a acestui an, Ekaterina Sergeevna aproape a murit din cauza hidropiziei. Timp de patru zile, Alexandru Porfirevici, rugându-se pentru un miracol, a stat lângă ea. Spre uimirea medicilor, care au găsit-o pe femeie fără speranță, soția compozitorului a început să-și revină, dar pentru Borodin însuși experiențele nu au trecut fără urmă. În toamnă, de parcă ar fi anticipat ceva, a încercat să dedice mai mult timp operei, dar curând a rămas din nou blocat în mlaștina birocrației. Filantropul Mitrofan Belyaev ia oferit lui Alexander Porfiryevich să cumpere dreptul de a publica „Prințul Igor” la un preț fără precedent la acea vreme de trei mii de ruble (prețul obișnuit era șase sute de ruble). Astfel, prietenii au vrut să depună eforturi la operă, ceea ce i-a făcut „să urce pe pereți cu încântare”. Din păcate, aceste planuri nu erau destinate să devină realitate - opera, la care a lucrat Borodin timp de optsprezece ani, a rămas neterminată.
Profesorii academiei aveau o tradiție îndelungată de a organiza petreceri costumate acasă. Alexander Porfirievich, căruia i-a plăcut să danseze încă din copilărie, a luat parte activ la ei cu plăcere. Pe Maslenița 1887, el a decis să facă pe plac oaspeților apărând în fața lor în pantaloni albaștri și o cămașă rusă de lână roșie. A dansat sălbatic toată seara, iar spre miezul nopții, în timpul unei conversații pline de umor cu prietenii, a tăcut brusc la jumătatea propoziției și s-a prăbușit pe podea. Cauza morții a fost ruptura cardiacă. Acest lucru s-a întâmplat pe 27 februarie. Două zile mai târziu, Borodin a fost înmormântat. Marele om de știință și compozitor și-a găsit ultima odihnă în Lavra lui Alexandru Nevski de lângă Modest Mussorgsky. Doar patru luni mai târziu, Ekaterina Sergeevna a murit.
Borodin a lăsat în urmă nu multe lucrări, dar printre ele nu există unele slabe. Muzica sa însorită și veselă, înrădăcinată în tradițiile folclorice, impregnată de credință în abilitățile umane, este percepută și astăzi ca un imn solemn către măreția poporului rus. Imediat după moartea compozitorului, Nikolai Rimsky-Korsakov, Alexander Glazunov și Vladimir Stasov au luat partituri neterminate, piese neterminate și proiecte muzicale ale operei. Încercând să trateze materialul cu cea mai mare grijă, ghidați de dorințele lui Borodin și păstrând stilul și intenția autorului, prietenii muzicieni au finalizat „Prințul Igor” în trei ani. La sfârșitul lunii octombrie 1890, opera a avut premiera la Teatrul Mariinsky. Nu erau locuri goale, iar după acordurile finale pereții s-au cutremurat de aplauze asurzitoare. În 1898, „Prințul Igor” a apărut în repertoriul Teatrului Bolșoi, iar la începutul secolului al XX-lea opera și-a început marșul triumfal prin scenele lumii.
Dacă Borodin nu ar fi scris muzică, el ar rămâne totuși în istoria științei ruse ca un om de știință natural remarcabil. Alexander Porfirievich a publicat peste patruzeci de lucrări științifice și a fost primul care a sintetizat un compus organic care conține fluor în laborator. Astăzi, astfel de compuși sunt utilizați pe scară largă în industrie; de exemplu, sunt folosiți pentru a acoperi vasele de gătit din teflon. Descoperirea sa cea mai semnificativă a fost reacția de condensare a aldehidelor. Rășinile aldolice obținute în urma acestei condens sunt utilizate în industria auto, electrică, mobilă, lacuri, precum și în producția de materiale plastice valoroase. Interesant este că partiturile lui Borodin sunt încă în stare excelentă datorită „învelișului” unic pe bază de gălbenuș de ou pe care compozitorul l-a inventat. De câteva ori Alexander Porfirievich a acționat ca un om de știință balneolog, în urma căruia au fost înființate două instituții medicale - un sanatoriu și o stațiune balneologică și de nămol, care există până în prezent.
Pe baza materialelor de pe site-ul http://mus-info.ru/ și a publicației săptămânale „Istoria noastră. 100 de nume grozave.”
A.P.Borodin este una dintre figurile monumentale ale școlii de compozitori rusești, unul dintre membri. Este unul dintre primii compozitori, cel datorită căruia Europa a recunoscut și a recunoscut muzica rusă. În acest sens, numele lui este la egalitate cu numele
Alexander Porfiryevich Borodin (1833 - 1887) a trăit o viață scurtă și a murit brusc din cauza unui atac de cord.
„...de parcă o ghiulea l-ar fi lovit și l-a smuls din rândurile celor vii.”
Spre deosebire de prietenii asemănători, acest compozitor, după ce a urmat calea tradițională, a rămas fidel profesiei sale principale - chimia (în timp ce și-a dat demisia, Rimski-Korsakov a părăsit serviciul naval, Cui, de asemenea, nu a rămas mult timp inginer militar).
Numele lui Borodin în secolul al XIX-lea. a fost cunoscut pe scară largă alături de cei mai mari chimiști ruși atât în Rusia, cât și în Europa: împreună cu profesorul N. Zinin, a realizat o adevărată revoluție (a pus bazele teoriei moderne a materialelor plastice). În plus, compozitorul a fost un profesor grozav. El însuși a glumit că compunea muzică atunci când se odihnea sau era bolnav. Și gluma lui este adevărată, deoarece munca la lucrări s-a întins adesea nu numai de-a lungul anilor, ci de-a lungul deceniilor (a lucrat la opera „Prințul Igor” timp de 25 de ani și nu a finalizat-o niciodată).
În moștenirea creativă a lui Borodin:
- 1 operă („Prințul Igor”),
- operetă cu dialoguri vorbite „Bogatyrs”,
- 3 simfonii (nr. 3 neterminat),
- tablou simfonic „În Asia Centrală”,
- lucrări de cameră, pian, romanțe și cântece,
- concert pentru flaut și pian și orchestră (pierdut).
Simfonii de A.P. Borodin
Un rol important în biografia creativă a simfonistului Borodin l-a jucat Prima sa simfonie în es major (1867, interpretată pentru prima dată în decembrie 1868). Datorită ei, întreaga Europă l-a recunoscut pe compozitor. Cui notează că în simfonie
„...multă putere, fervoare, foc și un grad semnificativ de originalitate.”
Autorul uneia dintre notițele din presă a descris simfonia ca fiind „uimitor de bogată, frumusețe pur beethoveniană”. Ea este cea care deschide linia simfoniei epice rusești, unde sunt conturate trăsăturile și trăsăturile caracteristice ale simfoniei ruse:
- amploare, pe îndelete, calm, narativ, ceea ce presupune o simfonie epică;
- absența conflictelor directe;
- pitoresc.
Aici s-a format și orchestra caracteristică a compozitorului.
În opera sa se determină o compoziție completă de pereche, instrumentele de alamă devin cromatice; Orchestra se distinge prin puterea, fastul, strălucirea și bogăția coloristică.
Simfonia nr. 2 (1869-1876) afirmă tradițiile formate în Simfonia nr. 1 și este caracterizată de Stașov astfel:
„Are un caracter național și programatic. Aici puteți auzi vechiul depozit eroic rusesc.”
Deși simfonia este una dintre cele mai calme opere narative, puterea impactului ei este de așa natură încât Mussorgski a numit-o „Simfonia eroică slavă”. Relieful și pitorescul au dus la faptul că numele programului „Bogatyrskaya” a fost atribuit simfoniei. În plus, fiecare dintre părțile sale a primit o interpretare programatică (mulțumită lui Stasov):
„Întâlnirea bogatirilor ruși”, „Jocurile eroilor”, „Povestea acordeonului”, „Sărbătoarea bogatirilor”.
Simfonia nr. 3 a - minoră (neterminată) cu o pronunțată aromă națională a fost interpretată pentru prima dată la Moscova în 1899 la Clubul German din Moscova sub conducerea lui V. S. Terentyev.
Opera lui Borodin
Cunoscuta operă „Prințul Igor” a fost creată de muzician de peste 25 de ani, dar a rămas neterminată. Premiera a avut loc abia în 1890 (23 octombrie, montată de Teatrul Mariinsky), devenind un fel de monument al compozitorului, care până atunci nu mai era în viață. A lucrat la libret împreună cu V.V.Stasov, care a adus o contribuție neprețuită la procesul de creare a operei. Deci, a existat o perioadă în care Borodin a încetat să lucreze la lucrare, invocând două motive:
- complexitatea și amploarea lucrării l-au făcut pe compozitor să se îndoiască că ar putea face față acesteia;
- genul sursei literare („Povestea campaniei lui Igor”) nu a presupus confruntarea acută conflictuală necesară tensiunii în desfășurarea acțiunii scenice.
Și aici Stașov a venit în ajutorul compozitorului, propunând, pe lângă principala linie conflictuală de confruntare între națiuni (ruso-Polovtsy), o linie a moralității: pe de o parte, nobilimea și sublimitatea lui Igor, pe de altă parte, introducând lumea figurativă a prințului Galitsky în intriga de operă. Astfel, drama operică a căpătat un conflict suplimentar. Datorită activităților lui Stasov și complicației complotului, maestrul se întoarce la lucru la lucrare.
Muzică de cameră de A.P. Borodin
Compozitorul credea că
„...muzica de cameră reprezintă unul dintre cele mai puternice mijloace de dezvoltare a gustului și înțelegerii muzicale...”
După ce a dobândit abilități tehnice prin stăpânirea tradițiilor vest-europene în domeniul scrisului de cameră, muzicianul, în plus, stăpânește tradiția Glinka, formându-și propriul stil individual, ceea ce este deja evident în lucrările sale timpurii.
Exemple de muzică de cameră includ, de exemplu:
Cvintet în do minor pentru pian și coarde; „Tarantella” pentru pian la patru mâini; „Polka” pentru pian la patru mâini; Trio de coarde pe tema „Cum te-am supărat”; Sextet, Cvartet pentru flaut, violă, oboi, violoncel, pian și trio de coarde; Cvintet de coarde; 2 scherzos pentru pian la patru mâini; „Allegretto” la patru mâini; piese vocale; Cvartetul nr. 1 A – major (primat interpretat în 1880 dintr-un manuscris); Cvartetul nr. 2 în re major (1881).
De asemenea, „Little Suite” pentru pian (orchestrată de A. Glazunov), „Paraphrases” (o glumă muzicală creată de compozitorii „Mighty Handful”, care a stârnit admirația lui Liszt și a servit drept motiv pentru atacurile muzicienilor ostili față de direcția „Kuchkist”, notează V. Yakovlev). Printre lucrările vocale se numără „Song of the Dark Forest” (deseori interpretată ca o operă corală), romanțe „For the Shores of the Distant Fatherland”, „False Note”, balada „Sea” și multe altele.
În muzica de cameră, care este adesea numită „laboratorul de creație” al compozitorului, pentru prima dată, așa cum subliniază A. N. Sokhor, compozitorul a găsit o manifestare consistentă și completă a spiritului eroic, epopeea populară rusă. caracter, originalitate melodico-armonică (romanțe „Prițesa adormită”, „Cântecul pădurii întunecate”).
Și de aceea înțelegerea „Borodinului monumental” se află prin „schițe”, „acuarele”, „schițe” de cameră.
Toată opera compozitorului conține și, într-o măsură sau alta, îmbină întotdeauna două principii: epic și liric. În comparație cu muzica altor compozitori, stilul lui Borodin se distinge prin calm, sublimitate, noblețe și echilibru.
Continuând să dezvolte căile trasate de M. Glinka, Borodin și-a spus totuși cuvântul în istoria dezvoltării culturii muzicale rusești:
- Ceaikovski, el este creatorul genului cvartetului rusesc.
- Rusia și Orientul. Interesul pentru lumea estică a fost relevant mai devreme, dar tocmai cu acest compozitor apare tema prieteniei (demonstrată clar de pictura simfonică „În Asia Centrală”, unde se dezvoltă temele rusești și cele orientale, unindu-se în cele din urmă).